Cuadernos Literarios

Partera de la historia. Violencia en literatura, performance y medios audiovisuales en Latinoamérica

2024-12-27T17:01:55+00:00

De animales y voces interiores: Nueve poemas de Chrystian Zegarra

2024-12-19T18:35:32+00:00

Más allá del elaborado trabajo con el lenguaje, la poesía de Chrystian Zegarra, destacado investigador y catedrático peruano radicado en Estados Unidos, parece llevarnos a lugares o situaciones inesperadas, así como mostrarnos su capacidad de adopción de diferentes voces. La selección brindada recoge un pasado y presente cercanos (la figura como poeta de Chrystian Zegarra surgió a fines de los años 90 a través del grupo Inmanencia): así, nos ofrece un conjunto de poemas presentados en Animal(x)s, publicado en el año 2021, y tres poemas de un libro de próxima aparición titulado Parvedad de alpiste. En el primero, nos encontramos con la apuesta por una línea que se abre paso actualmente como es la presencia del animal y donde formas de pensamiento como el antropocentrismo pueden ser cuestionadas. En la selección del segundo, las escenas son observadas desde afuera por un hablante lírico cuya honestidad no admite concesiones cuando habla de sí mismo, lo que podemos ver en finales de una gran contundencia para cada poema.

Octavio Paz en la India: Cartas a Jean-Clarence Lambert

2024-12-18T21:20:59+00:00

En este artículo se analizan algunos aspectos de la vida y la obra de Octavio Paz a través de las cartas que escribió a su amigo, el traductor y poeta francés, Jean-Clarence Lambert. Se ha escrito mucho sobre esta etapa fundamental de la vida y obra de Octavio Paz, en los años de su desempeño como embajador en la India, Ceilán (actualmente Sri Lanka) y Afganistán, pero la diferencia es que en este artículo vamos a detenernos y reflexionar sobre el inicio de esa travesía transformadora que incluye una crisis personal del autor, Premio Nobel de Literatura de 1990, hasta el tan necesitado encuentro con su “musa” francesa, la artista plástica Marie-José Tramini, después del divorcio y la relación tormentosa con la intelectual y novelista mexicana, Elena Garro. Todo esto está profundamente conectado con el descubrimiento y el enamoramiento de una cultura tan rica y compleja como la del subcontinente indostánico. En este artículo quedará muy claro que para la consolidación de la obra crítica y artística de Paz era indispensable encontrar esa estabilidad emocional y amorosa que llega con Marie-José. Consideramos que mucho de la calidad de la producción de Paz sería impensable sin esa relación amorosa. Así, en este artículo se trazarán algunos aspectos esenciales e incluso desconocidos de la vida del autor del Laberinto de la soledad (1950) y que son confiados con gran honestidad, al igual que transparencia, por una subjetividad tan sensible como la del poeta e intelectual mexicano.

La falsa heroicidad del personaje macrocriminal en Noticia de un secuestro (1996)

2024-12-18T22:45:51+00:00

En este artículo, se busca esclarecer la resemantización del concepto de héroe, a partir de la incorporación de Pablo Escobar, que es explícita en la obra literaria de Gabriel García Márquez, Noticia de un secuestro (1996). Considerando esa premisa, es notorio que en el texto se presente una dualidad en la construcción de este personaje, ya sea por su configuración criminal, como también de su lado humanitario, puesto que este no solo recurría a las prácticas delictivas, tales como el homicidio, el chantaje, la extorsión, etc., sino que también era evidente su apoyo deliberado a las comunas y su filiación a la religión católica. Para examinar esta dicotomía con detención, será necesaria la metodología de los Estudios Culturales, que en esta ocasión consistirá en la consolidación epistemológica interdisciplinaria de la Literatura y la sociología, cuyo propósito es interpretar y analizar algunos pasajes del libro en mención.

Notas sobre el policial y la novela corta en el Río de la Plata: A propósito de El modelo aéreo (2012) de Leonardo Sabbatella

2024-12-18T23:15:50+00:00

El ensayo examina El modelo aéreo, novela del autor argentino Leonardo Sabbatella, publicada en 2012. Se exploran aspectos clave del discurso crítico sobre la novela policial latinoamericana, proponiendo que El modelo aéreo ofrece un enfoque alternativo al género policial. El análisis contrasta la novela con delimitaciones genéricas sobre la novela corta producidas en la región del Río de la Plata, y examina su interacción con los elementos estructurales del género policial. Esta interacción se evalúa dentro del marco de las literaturas postautónomas, tal como las define Josefina Ludmer. A través de su enfoque innovador hacia la dinámica actancial de la novela negra, la novela de Sabbatella ofrece un nuevo modelo de lectura para el debate sobre la autonomía versus la postautonomía en relación con el tratamiento de géneros ficcionales altamente codificados.

Farsa, carnaval y corte en Amor, gran laberinto de Sebastián Salazar Bondy

2024-12-19T13:44:44+00:00

Este artículo tiene como objetivo central explicar el uso del subgénero de la farsa en la pieza teatral Amor, gran laberinto (farsa en dos actos y un epílogo) del dramaturgo peruano Sebastián Salazar Bondy. Proponemos contextualizar la pieza en los primeros años de una generación fundacional para la dramaturgia peruana de la primera mitad de siglo XX, marcada por el apoyo institucional estatal y la tensión entre la nueva dramaturgia y las propuestas estéticas de inicios del siglo. Asimismo, realizaremos una delimitación de las propuestas estéticas del subgénero farsesco en el teatro para entender sus particularidades en relación con la comedia y la tragedia. Por último, analizaremos escenas clave de Amor, gran laberinto para ilustrar los recursos empleados por el dramaturgo en la composición de esta farsa. Concluimos que Salazar Bondy realiza un experimento dramatúrgico singular al servirse de la estética de lo grotesco para evaluar los límites de la representación y caracterización de personajes en una farsa que, haciendo uso de sus recursos teatrales, logra expresar un conflicto dramático sin comprometerse a la univocidad.

La estrategia dialógica en Sangama (1942) de Arturo Hernández

2024-12-19T14:02:33+00:00

La producción novelística de Arturo Hernández (1903-1970) le ha permitido ser considerado un escritor que explora y reivindica el entorno amazónico. La idiosincrasia del espacio selvático, el espíritu de la Amazonía, la flora y fauna, se perciben en Sangama (1942), Selva trágica (1954) y Bubinzana (1960). En la construcción minuciosa del complejo ambiente ribereño, se puede resaltar el manejo del diálogo como un recurso poético para retratar el espacio, la interacción oral de los personajes, así como las costumbres, creencias y leyendas amazónicas. En ese sentido, a partir del enfoque de la semiología novelística y teatral, propuesta por María del Carmen Bobes Naves, la presente investigación pretende aproximarse al retrato dialógico de Sangama. Novela original de la selva amazónica (1942). De manera específica, se analizará el proceso del trabajo del diálogo en un segmento en particular de la novela: el momento en que el personaje Chuya narra la leyenda de la flautera.

Cicatrices, ironías y resiliencia: Voces femeninas en Las hijas del terror después del conflicto armado peruano

2024-12-19T16:25:53+00:00

El conflicto armado interno en Perú (1980-2000) representa uno de los episodios más trágicos de su historia, marcado por la violencia ejercida tanto por grupos subversivos como por el Estado, lo que resultó en un alto costo para la población civil, especialmente para las mujeres de estratos económicos bajos. Este análisis se centra en el poemario Las hijas del terror de Rocío Silva Santisteban, que da voz a las experiencias de mujeres víctimas de secuestros y violaciones durante este periodo. A través de una metodología interpretativa, se examina cómo el poemario no solo evoca tristeza y desesperanza, sino que utiliza la ironía y el absurdo para criticar las estructuras de poder del tipo machista, colonial y racista. Además, se aborda el concepto de “cicatriz abierta” para reflexionar sobre la resiliencia y la interconexión entre las víctimas y la sociedad. Se analizarán poemas específicos como “BavioLADA”, “¿Le tienes miedo a la sangre?”, “Lo que no me destruye me fortalece” y “Chunniqwasi” para explorar estos temas en profundidad.

El caso de Uchuraccay y la construcción de la memoria histórica a través de la ficción en Rupay

2024-12-19T18:17:12+00:00

El objetivo de nuestra investigación es ayudar a construir una memoria histórica peruana a partir de la ficcionalización de los elementos de la historieta Rupay. Violencia política en el Perú 1980 - 1985, una historia gráfica, de Jesús Cossio, Luis Rossell y Alfredo Villar, en particular la historia en torno del caso de Uchuraccay, la cual fue adaptada en el capítulo “Uchuraccay, enero de 1983”. Esta obra requiere ser analizada desde marcos conceptuales en torno a la historia y literatura. A partir de ello, las relaciones entre conceptos como memoria histórica (Maurice Halbwachs, Tzvetan Todorov, Elizabeth Jelin), ficcionalización (Lubomír Doležel) y los elementos del lenguaje de la historieta (Juan Acevedo, Daniele Barbieri, Scott McCloud) permiten brindar una estética-literaria novedosa en torno a la temática del terrorismo en el Perú. Con base a la correlación de estos conceptos se podrá demostrar que los elementos de la historieta construyen una memoria histórica peruana en torno a los hechos ocurridos en Uchuraccay y que son parte de Rupay.

La maldad en todos nosotros. Cuatro cuentos de Alê Motta

2024-12-19T18:53:06+00:00

En esta oportunidad, Manuel Barrós traduce una selección de cuentos de la escritora brasileña Alê Motta que, originalmente, fueron publicados en Velhos (2020). Los cuentos seleccionados representan parte significativa de su poética: sintética, irónica, de contemporánea elocuencia y que usa el lenguaje popular. Así, el traductor amplía el panorama que de la narrativa brasileña se tiene en el Perú y en Latinoamérica.

Soñar con la guillotina. Diez poemas de Ademir Demarchi

2024-12-19T20:48:51+00:00

En esta oportunidad, Manuel Barrós traduce una selección de poemas de Ademir Demarchi que, originalmente, fueron publicados en Gambiarra (2018). La sátira, la intertextualidad y las múltiples relaciones entre poesía y política son algunos de los rasgos de la poética que construyó el autor respecto de un proceso histórico de corrupción del Brasil contemporáneo: de la destitución de Dilma Rousseff a la prisión de Lula da Silva. Es una lectura desde la creación poética. Así, el traductor amplía el panorama que de la poesía brasileña se tiene en el Perú y en Latinoamérica.